뷰했다. 이것은 캘리포니아 해안을 따라 일본 자동차 회사들이 설립한 여러 중요 센터중의 하나였다. 내가 Hirshberg에게 왜 이런 센터들이 있는지 물었을 때, 그는 일본인들이 그들의 장점과 우리의 장점을 알고 있다고 설명했다: 그들의 전문은 치밀하고 효율적인 제조이고; 우리는 디자인이라는 것이다. 일본인들이 미국인들의 창의성은 주로 자유, 공간 - 자연법칙에 의한 공간과 정신적 공간(여지) - 에서 나온 다는 것을 인정했다고 Hirshberg 는 말했다. 그는 이 이론을 지지하는 어떤 학문적 연구도 제시하지 않았지만; 그럼에도 불구하고 그의 말은 진실이며, 그것은 계속해서 내 뇌리에 남아있었다. 성장하면서, 우리들 중 많은 사람들이 자연공간의 축복을 받고 그 안에 가득 차 있는 상상력의 축복을 받았다.
미국의 천재는 자연 - 자연법칙에 의한 공간과 정신적 공간(여지) 모두 - 에 의해 길러진다. 그들이 더 이상 뻗어나갈 공간이 없을 정도로 미래세대가 제한을 받을 때, 그것의 결과로 의한 경제의 번영과 국가의 고유의 창조력에는 어떤 일이 생기겠는가? 인터넷이 창의적인 공간으로서의 숲을 대신하지만, 어떤 전자적 환경도 모든 감각을 자극할 수는 없다고 주장하는 사람들도 있을 수 있다. 이제까지 마이크로소프트사는 자연 코드에 견줄만한 것을 팔지 않는다.
자연은 불완전하게 완벽하며, 유연한 요소와 가능성, 진흙과 먼지, 풀과 하늘, 황홀한 직접적 순간과 까인 무릎으로 가득 차 있다. 아동기의 모든 부분들이 질식해 버리고, 아이들이 더 이상 그들의 정원에서 놀 수 있는 시간과 공간이 없고, 그들의 길을 밝혀주는 달과 별과 함께 어두운 길을 자전거를 타고 집에 오거나 숲속을 걸어서 강가에 가거나 큰 풀들 위에 뜨거운 7월의 여름날 누워 본다거나 하프 줄 위에 말벌이 날아다니는 것처럼 아침 햇살에 빛나는 풀들을 바라보지 못한다면 어떤 일이 벌어질까? 그러면 어떻게 될까?
창의성은 정의하기가 매우 주관적이어서 정의하고 측정하기가 매우 어렵다. 확실히 이것은 과학적 연구를 적용하는 우리의 능력을 제한한다. 그러므로 본 논의의 일부분은 시인, 예술가 또는 철학자 분야에 있는 집단에서는 과감히 통제를 해서는 안 된다. 자연은 조립식 환경보다 다른 종류의 창의성과 다른 예술에 영감을 줄 수 있다. 현대의 도시 시인들은 승화된 자연의 힘으로 형성된 은유와, 자연의 순환에 의해 종종 시작되는 리듬이 있는 Wordsworth와 낭만주의로부터 멀어져 가고 있다. 예술의 신종 언어가 조립식 환경, 도로, 컴퓨터에서 나오고 있다. 창의성의 이런 도시적 또는 전자적 표현이 현대인의 귀와 입에게 말하고 그것은 그 자신만의 리듬과 은유를 갖고 있다.
자녀들을 현대적-또는 포스트 모던적(최첨단의)- 창의성에 건설적인 분위기에서 기르고 싶은 부모들은 그런 세계에 아이들을 노출시키면 되지만, 자연세계를 배제시키지는 말아야 한다.
자연-숭고하고, 거칠고, 아름다운-은 길거리에서나 문이 잠긴 지역사회 또는 컴퓨터 게임이 할 수 없는 것을 제공한다. 자연은 아이들에게 아이들이 쉽게 무한성과 영속성을 생각하게 하는 환경을 제공해 주며, 그것들 보다 훨씬 더 위대한 것을 선물해준다. 아이는 간혹 있는 맑은 날 밤에 Brooklyn의 옥상에서 별을 보고 무한성을 인식할 수 있다. 자연환경 속에 몰입하는 것은 경쟁을 잊게 하고, 지구, 물, 공기, 크든 작든 다른 생명체들과 같은 인간을 진화시켰던 요소까지도 직접적이고 즉각적으로 아이들에게 노출시킨다. Chawla가 말하듯이 그런 경험 없이는, “우리는 우리의 환경을 잊게 된다. 우리는 우리의 삶이 의존하고 있는 더 커다란 체제(앞의 예: 직물)를 잊게 된다.”